San Ildefonso alberga los murales que surgieron con el propósito del gobierno revolucionario en 1922, de ilustrar la historia e identidad del pueblo mexicano mediante imágenes en espacios públicos. Gracias a ello, este recinto cuenta con un importante acervo histórico y artístico en sus muros, con artistas como Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco, Fermín Revueltas, Jean Charlot, Fernando Leal y Ramón Alva de la Canal, quienes, a invitación de José Vasconcelos, entonces Secretario de Educación Pública, plasmaron imágenes trascendentales en la entonces Escuela Nacional Preparatoria.

Para continuar con esta exploración, el recinto universitario, al tiempo de realizar la exposición El espíritu del 22, un siglo de muralismo en San Ildefonso (concluida el pasado 12 de junio), creó un espacio en donde se encuentran nuevas perspectivas y se propicia la creación de propuestas críticas, novedosas e incluyentes a través de la sala 21, Muralismo y Resistencia, proyecto que recrea un nuevo muralismo, con la participación de Paola Delfín y Pilar Cárdenas (Fusca) en un primer momento; después con Baltazar Castellano Melo (junto a miembros del Colectivo Raíz de la Ceiba, Olga Manzano y José Luis Hernández Guzmán, apoyados por un grupo de alumnas y alumnos de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM), nueva generación de artistas que reinterpretan y dialogan con los grandes maestros muralistas del siglo XX y su legado.

A esta propuesta se integra en junio de 2023 el artista chiapaneco Dyg’Nojoch, (Jorge Abel Pérez) oriundo de los confines del sureste mexicano, donde desaparecen las fronteras y los pueblos originarios reclaman su historia y memoria. Joven de origen totsil, diseñador gráfico de la comunidad Yabteclum, Chenalhó, Chiapas, Dyg’Nojoch desarrolla su labor artística a manera de cronista y testigo de las tradiciones de sus antepasados, pero a la vez intenta confrontar la posmodernidad con los mitos y epopeyas de la cosmovisión maya configurando una resistencia indígena desde el muralismo.

Dyg’Nojoch, adopta su nombre de un juego de palabras ideado por él mismo, donde Dyg es una variación de iik que en tsotsil es “noche” u “oscuridad” y nojoch “lo más grande” y que para el artista refiere a la belleza del cielo nocturno, que en sus propias palabras representa un “lugar donde habita la vida”. El artista propone con su trabajo mostrar las luchas y resistencias de las comunidades mayas de Chiapas que día a día enfrentan a un sistema que pretende consumir sus costumbres, tradiciones y lenguaje.

Este movimiento fue visibilizado en primera instancia por el levantamiento Zapatista de 1994. Su mural pintado en San Ildefonso, titulado: Muk´Ta Luch (que en maya significa Tejido o Creación del universo; o bien, La salida del sol desde el cielo al inframundo a través del tiempo y el espacio), plantea el rescate del conocimiento milenario maya, así como comprender quiénes somos, de dónde venimos y así reafirmar la memoria y el lenguaje de nuestros antepasados en la actualidad.

La obra, que entre otros elementos integra a dos personajes de Acteal, entre ellos una mujer joven con el bastón de mando; a un jaguar que da significado mítico a la condición guerrera de su estirpe, y a un músico de su comunidad pulsando un bajo eléctrico (en referencia a la contemporaneidad de las manifestaciones artísticas de los jóvenes tsotsiles), hace una reflexión acerca de cómo las nuevas generaciones han adaptado su propia visión del mundo a las necesidades del presente. El desafío, de acuerdo con Dyg’Nojoch, es poder integrar la cosmovisión y conocimiento maya a la realidad de las problemáticas actuales, para evitar el olvido, del que él también pudo haber sido parte.

Semblanza

Dyg’Nojoch (Yabteclum, Chenalhó, Chiapas, 1989), radica en San Cristóbal de las Casas. Artista tsotsil, diseñador gráfico de profesión, pintor y muralista del graffiti. Ha participado en festivales de murales, en encuentros a nivel nacional y estatal, y colaborado en diversas acciones artísticas a nivel internacional. Ilustra, diseña y practica las artes visuales en mensajes diversos, como son la espiritualidad, la lucha de los pueblos originarios, los problemas de temática social, los personajes míticos y las formas orgánicas; plasma a seres de la flora y la fauna, complementados con la simbología maya de una manera alegre y colorida.

Su base de trabajo son los relatos de la gente, su familia y del mismo pueblo, así como sus vivencias de la infancia. Es cofundador del Festival GAM: graffiti-arte-mural, que reúne artistas muralistas a nivel estatal, nacional e internacional, para el rescate de espacios públicos en las periferias de San Cristóbal. Ha participado en diversas exposiciones individuales y colectivas en México y el extranjero destacando su participación en la Bienal de Colombia en 2021. Su trabajo fue publicado en el libro De mi barrio a tu barrio: Streetart in Mexico, Central America and the Caribbean (Gudberg Verlag-Goethe Institut, 2012).

Colegio de San Ildefonso. Justo Sierra 16, Centro Histórico de la Ciudad de México. Horario: martes a domingo de 11:00 a 17:30 horas. Informes en la página de Internet: www.sanildefonso.org.mx y redes sociales: Twitter: @SanIldefonsoMx | Facebook: Colegio de San Ildefonso | Instagram: sanildefonsomx | Tik Tok SanildefonsoMx | YouTube: Colegio de San Ildefonso.

Admisión general a las exposiciones temporales: $50.00. Estudiantes y maestros con credencial vigente: $25.00. La entrada es libre para niños menores de 12 años, adultos mayores con credencial INAPAM, Programa de Membresías de San Ildefonso, Prepa Sí (CDMX) y En contacto contigo de la UNAM. 

Información e imágenes: Medios San Ildefonso

Redacción