Matana Roberts (US), reconocida como una de las exponentes más importantes de la música experimental y el spoken word actuales, Bartolina Xixa (AR), Raja Kirik (ID), claire rousay (US), así como figuras nacionales provenientes de distintas partes de la República como Patricio Hidalgo y El Afrojarocho, Bárbara Lázara, Elvis Guerra, entre otros, participarán en la 25a edición del Festival Poesía en Voz Alta (PVA) Constelaciones: voz, cuerpo y palabra. Tres días de conciertos, performances, proyecciones, instalaciones y otras actividades gratuitas integrarán la programación de este encuentro emblemático que pone en escenario la poesía, desde una perspectiva contemporánea y extendida.

En los últimos tres años, PVA ha ampliado su espectro de acción al considerar el uso de la voz como un ejercicio que involucra al cuerpo entero y, por lo tanto, al contacto directo entre sonoridad, palabra, cuerpo y voz. Es así que en esta edición contará con una amplia oferta de actividades multi e interdisciplinares que involucran la experimentación musical, el arte sonoro, las prácticas poéticas y coreográficas, así como la creación audiovisual.

De acuerdo con Cinthya García Leyva y Macarena Hernández, curadoras de esta edición, el punto de partida se halla en la noción de ritualidad como acción creativa, pero también gestora, así como en la importancia que actualmente otorgan los espacios públicos a la recuperación de audiencias, en particular de audiencias libres.

A manera de caleidoscopio, esta edición articula distintos eventos artísticos en una suerte de ceremonia que sitúa la experiencia en las herencias originarias y su no folclorización, en las emociones personales y la intuición, en el cuerpo, la escucha profunda, la improvisación y los estados de trance.

Matana Roberts. Foto: Anna-Niedermeier

En la parte musical destaca Matana Roberts, experimentalista de sonido estadounidense, saxofonista, compositora, quien presentará Coin Coin Chapter Three: river run thee –nombrado entre los mejores Avant Albums (2015) por Rolling Stone– el cual profundiza en las características propias de la comunidad e historia afroamericana bajo su visión única del jazz.

El dúo de Indonesia, Raja Kirik reúne los sonidos de instrumentos y danzas tradicionales de la isla de Java con un punk contemporáneo, digital noise, IDM, hard dance y más, en una presentación que pone en tensión la historia de opresión colonial holandesa con un presente de violencias contemporáneas globales. Con una propulsión frenética y frontal, aparentemente interminable, la música de Raja Kirik habita una amplia vastedad emocional, que pasa de la decepción a la ira y a la soledad.

 Raja Kirik. Foto: Swandi Ranadila

Por otra parte, el acto sonoro de claire rousay y el proyecto Deep Listening: Celebrando a Pauline Oliveros † –que consiste en una perfomance telemática con IONE, Heloise Gold, Juan García y Filio Villeda y el estreno de un documental dedicado al legado de esta compositora pionera en la experimentación y en la música electrónica de posguerra–, nos invitan a una escucha activa y profunda, de sonoridades sutiles, ambientales y cotidianas.

En este sentido, se suman las instalaciones sonoras Rituales funerarios –una selección de cantos y ritmos de los ritos funerarios de diversas localidades del mundo a cargo de Félix Blume– y la muestra de las Obras Ganadoras de Radioarte en el marco de la Bienal Internacional de Radio 14, con una curaduría a cargo de Tito Rivas y Mirna Castro, en colaboración conla Fonoteca Nacional.

Félix Blume

En la parte dedicada a la palabra tendremos la presencia del poeta y traductor zapoteco Elvis Guerra, en colaboración con Publicaciones UNAM, cuya obra hace una crítica no solo a la exclusión o la violencia ejercida sobre los cuerpos que se reconocen en identidades periféricas sino también a la mitificación de la que han sido objeto las “muxe” de la región del Istmo de Tehuantepec. Una figura que resuena a la par de Maximiliano Mamani, artista de los Andes argentinos que da vida a Bartolina Xixa, una “drag diversa” cuyos performances examinan las construcciones de género y sexualidad y que fue inspirada en la lideresa Bartolina Sisa, quien luchó en los Andes junto con Túpac Katari contra la imposición colonial y murió de forma muy violenta.

En lo que corresponde al cuerpo tendremos el estreno de Polvareda, improvisación colectiva de Katia Castañeda, Mitzi Dávalos, Nadia Lartigue y Juan Francisco Maldonado desarrollada in situ para los espacios de este recinto universitario, que juega con las tensiones entre la palabra y la acción, entre el lenguaje y aquello que pretende nombrar. Así como la presentación de Patricio Hidalgo y el colectivo Afrojarocho con expresiones propias de Veracruz, que darán cierre a este festival con un gran fandango.

Ejival x Matingas

Finalmente, el festival contará con el taller “Psiconavegaciones Ambient: documentación audiovisual de prácticas sonoras” impartido por Ejival, productor musical independiente y periodista musical, las presentaciones de los artistas sonoros tijuanenses Braulio Lam y Simonel y de la cantante mexicana Bárbara Lázara, así como una serie de proyecciones y una instalación a cargo del colectivo oaxaqueño Yutindudi, que también contará con un documental y una degustación gastronómica por Cocina Hierbasanta.

Todas las actividades son de entrada libre, cupo limitado. Revisa el programa completo en: casadellago.unam.mx/pva2023/ y sigue el hashtag #PVA2023 para ver todas nuestras publicaciones.

Información: Casa del Lago UNAM / Mayté Valencia

Redacción